“murano projekt”

exposition personnelle de

solo exhibition by 

shuck one

vernissage jeudi 1er juin de 18h à 21h

opening thursday june 1 from 6 pm to 9 pm


l’exposition sera visible du 2 juin au 7 juillet 2023

the exhibition will be on view from june 2 to july 7, 2023


Shuck One – Title : Glass Bomb, 2023
Technique : Murano glass – Size : 19 cm Ø 7 cm

« Murano Projekt » 

Glass Spray :
Des rames du métro aux murs des villes du monde entier, j’ai utilisé comme arme de guerre créative un objet fétiche : la bombe aérosol. Dans mes mains, elle est devenue à la fois un moyen d’expression artistique, une arme de reconnaissance et une empreinte pour marquer mes signatures. 

L’univers de Murano a été une révélation. En plongeant dans le verre, mon outil premier de travail s’est chargé comme le contenu de la bombe aérosol d’une dimension précieuse, quasi sacrée. L’urgence brute avec laquelle je manie la bombe aérosol s’est figée en un instant d’éternité. 


Murano transcende et m’inspire une nouvelle expression artistique pour retranscrire mon univers. 

Cette mutation de mon objet fétiche, passé de la surface des murs puis des toiles au verre de Murano, m’a conduit à franchir naturellement une nouvelle étape dans mon émancipation artistique. Une étape tournée vers la réflexion de la lumière, et la captation de son éclat dans toute sa noblesse et sa puissance.  

Collages-Dessins :
L’exercice de style est inséparable de l’art graffiti. Cette pratique se retrouve à l’origine du parcours de l’artiste et de ses premières performances dans les capitales du monde entier, photographiées par Martha Cooper, Henry Chalfant et Keith Baugh, illustres photographes suivant les writers dans le graffiti depuis des décennies. 

Dans les dessins et collages exposés, Shuck One renoue de manière très personnelle avec le tag de ses débuts, la marque de ses transhumances calligraphiques. Il parvient à émanciper l’écriture picturale de sa fonction signifiante pour la transformer en un geste purement esthétique qui sert de fil conducteur à son travail dans l’exposition : 
Murano Projekt

Traditionnellement lié à l’ambition d’afficher son nom dans la ville entière et conçu comme un geste aussi systématique et rapide que possible, le tag devient une écriture cryptée. Son trait ininterrompu le hisse au rang de calligraphie,  Shuck One entre en dialogue avec différentes manières de représenter et d’expérimenter la ville : il la révèle littéralement, et en épouse toutes les aspérités. Les plans de métros et de villes intégrés dans certaines œuvres font du tag une propriété même de la ville.Ainsi, métamorphosé, le tag conserve toute son identité urbaine. 

Nicolas Treiber


Shuck One – Title : Glass Bomb, 2023
Technique : Murano glass – Size : 19 cm Ø 7 cm

« Murano Projekt » 

Glass Spray :
From metro trains to city walls around the world, I have used a fetish object as a weapon of creative warfare: the aerosol can.
 
In my hands, it has become both a means of artistic expression, a weapon of recognition and an imprint to mark my signatures.
 
The Murano universe was a revelation. By plunging into the glass, my primary work tool took on a precious, almost sacred dimension like the contents of the aerosol can. The raw urgency with which I wield the spray can freeze in a moment of eternity.
 
Murano transcends and inspires me with a new artistic expression to transcribe my universe.
 
This mutation of my favorite object, passing from the surface of walls than from canvases to Murano glass, led me to naturally take a new step in my artistic emancipation. A stage turned towards the reflection of light, and the capture of its brilliance in all its nobility and power.
 
Collages-Dessins :
The style exercise is inseparable from graffiti art. This practice is at the origin of the artist’s journey and his first performances in capitals around the world, photographed by Martha Cooper, Henry Chalfant and Keith Baugh, illustrious photographers who have followed writers in graffiti for decades.
 
In the drawings and collages exhibited, Shuck One reconnects in a very personal way with the tag of its beginnings, the mark of its calligraphic transhumance. He manages to emancipate pictorial writing from its signifying function to transform it into a purely aesthetic gesture that serves as a common thread for his work in the exhibition: Murano Projekt.
 
Traditionally linked to the ambition to display one’s name in the entire city and designed as a gesture as systematic and rapid as possible, the tag becomes an encrypted writing. Its uninterrupted line raises it to the rank of calligraphy, Shuck One enters into a dialogue with different ways of representing and experiencing the city: it literally reveals it, and embraces all of its rough edges. The metro and city maps integrated into certain works make the tag a very property of the city.
 
Thus, transformed, the tag retains all of its urban identity.
 
Nicholas Treiber.


Shuck One – Title : Drawing, 2023
Technique : Mixed media – Wood frame – Size : 30x40x2,5 cm


ADRESSE | ADDRESS

galerie molin corvo
16, rue des Saints-Pères – 75007 Paris
dans la cour à droite | in the courtyard on the right

Nous vous accueillons | we welcome you
De mardi au samedi de 12h à 19h | Tuesday to Saturday from 12am to 7pm
Lundi sur rendez-vous | Monday by appointment 

Informations et visuels sur demande | Info and photos on demand
RSVP info@molin-corvo.com |www.molin-corvo.com


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